艺术家

Josef Albers

1888–1976

约瑟夫·亚伯斯(1888年生于德国博特罗普;1976年卒于美国康涅狄格州奥兰治)求学时以教师为职志,接着转入艺术教育的行列,随后于德国埃森应用艺术学校学习艺术,并以彩色玻璃和版画创作。1920年,亚伯斯在才刚开课一年的包豪斯学院修习预备课程,不到两年,他便担任玻璃工作坊的主任,并于1923年创建了第一门材料设计课,之后更在1930年升职为密斯·凡德罗的助理总监。当包豪斯于1933年遭盖世太保(纳粹秘密国家警察)取缔闭校后,45岁的亚伯斯便离开德国,到美国北卡罗莱纳州任教于当时甫建校的的黑山学院,1950年转赴耶鲁大学担任耶鲁艺术学院设计系系主任的亚伯斯,并于1958年退休,但仍担任客座教授直到1960年。1959年,获颁福特基金会奖助金。《色彩互动学》是他历时三十年教授色彩理论的集大成之作,由耶鲁大学出版社于1963年印行。1967年,获颁匹兹堡国际展的卡内基学会绘画奖。1971年,他成为第一位在纽约大都会美术馆举行个展的在世艺术家。

 

色彩一直是亚伯斯作品与教学的中心。他利用剪纸实验色彩间的交互作用,包括不同背景色的影响。他最为人知的《向方形致敬》系列画作,即是用不同大小和颜色的正方形的形式来探索尺寸和色彩的关联。有时候亚伯斯会将正方形的直角平分,再填满不同颜色,延展水平面。亚伯斯用油画刀把颜料直接由颜料管薄薄且均匀地涂抹到木纤维板上。画作中并没有绝对服贴或刻意留白的边界;色与色间的交界是徒手完成的,可以自然地融汇,表达出一种经控制和深思熟虑的平静。艺术家在水平的桌面上工作,并且在人工的暖光灯和冷光灯下观察颜色怎么样在受控制的不同情况下彼此影响。在画作背面,亚伯斯巨细靡遗地条列所使用的确切颜料和亮光漆,仿佛这些颜色是一项视觉实验里被记录的元素。

 

亚伯斯的画作自1970年代起便大量在世界各地展出。近期展览包括纽约所罗门·R·古根海姆美术馆、威尼斯佩姬·古根海姆藏品和凤凰城赫德博物馆巡回的的“约瑟夫·亚伯斯在墨西哥”(2017年)、北卡罗莱纳州夏洛特市贝克勒现代美术馆的“约瑟夫·亚伯斯:色彩的互动”(2021年)、巴黎市现代美术馆即将推出的“安妮与约瑟夫·亚伯斯:艺术与生活”(2021至2022年)。

继续

作品

资讯

展览与艺博会

报刊

出版物

Close

搜素